Playtime is een gelimiteerde kunstprint op papier van kunstenaar Ole Ahlberg. Ole Ahlberg maakt al zijn Certified Art Giclées™ samen met zijn vaste meesterprinter Marcel Salome van Salome Art Venture. Alle zijn giclee prints zijn gesigneerd, hand-genummerd en hebben Ahlberg's blindpreeg.
Ole Ahlberg is bekend en berucht om zijn kunstwerken waarin hij Hergé's stripfiguren Kuifje, Haddock en anderen in een nieuwe artistieke en vaak licht erotische context plaatst. De schilder laat in zijn symbolische schilderijen, lithografieën en giclées op prachtige wijze het verschil zien tussen de dingen en mensen uit de "echte" wereld en stripfiguren.
Marcel Salome van Salome Art Venture is sinds 2006 de meesterprinter van Ole Ahlberg. Samen hebben ze al tientallen succesvolle kunstprintedities gemaakt. Alle gelimiteerde printedities van Ole Ahlberg worden vervaardigd met archival pigmentinkten en afgedrukt op 310 grams Hahnemuhle German Etching papier. De kunstwerken zijn van een zeer gedetaileerde, rasterloze fijnheid, en door het gebruikte papier hebben de vaak donkere tinten uit Ahlberg's werk hebben een fluweelachtige, aaibare uitstraling.
De Deense kunstenaar Ole Ahlberg (1949) is een schilder met een sterk groeiend internationaal publiek. Bij velen is Ole Ahlberg bekend om zijn kunstwerken waarin hij de stripfiguren Kuifje en Haddock in een nieuwe, artistieke en vaak erotische context plaatst. Deze kunstwerken van Ole Ahlberg waarin Kuifje (Tin Tin) een hoofdrol speelt, zijn geliefd bij een groot publiek, en veel uitverkochte edities gaan voor hoge prijzen op kunstveilingen.
De vroege schilderijen van Ole Ahlberg werden gevormd door het motto: "een beeld in een beeld in een beeld". Zoals een set van Chinese dozen. Nu gebruikt hij maar één centraal beeldvlak en één centrale scène waarin de actie plaatsvindt. Ook heeft hij zijn vroegere Vanitas symbolen zoals gepelde citroenen, zandlopers en doodskoppen verruild voor meer hedendaagse thematiek.
Je zou kunnen zeggen dat Ole Ahlberg zijn subtiele illusionisme heeft verlaten voor meer "normale" schilderijen, maar zonder dat zijn werk aan raadselachtigheid en dubbelzinnigheid heeft ingeboet.